描寫山的古詩以及鑑賞

導語：古代的寫景詩多以山水、草書取景。下面是小編收集整理的關於描寫山的古詩作的相關內容。歡迎大家閱讀。

　　望嶽

唐代：杜甫

岱宗夫如何？齊魯青未了。

造化鍾神秀，陰陽割昏曉。

蕩胸生曾雲，決眥入歸鳥。( 曾 通：層)

會當凌絕頂，一覽眾山小。

譯文

巍峨的泰山，到底如何雄偉？走出齊魯，依然可見那青青的峰頂。

神奇自然匯聚了千種美景，山南山北分隔出清晨和黃昏。

層層白雲，盪滌胸中溝壑；翩翩歸鳥，飛入賞景眼圈。

定要登上泰山頂峰，俯瞰群山，豪情滿懷。

註釋

⑴岱宗：泰山亦名岱山或岱嶽，五嶽之首，在今山東省泰安市城北。古代以泰山為五嶽之首，諸山所宗，故又稱“岱宗”。歷代帝王凡舉行封禪大典，皆在此山，這裡指對泰山的尊稱。夫：讀“fú”。句首發語詞，無實在意義，語氣詞，強調疑問語氣。如何：怎麼樣。

⑵齊、魯：古代齊魯兩國以泰山為界，齊國在泰山北，魯國在泰山南。原是春秋戰國時代的兩個國名，在今山東境內，後用齊魯代指山東地區。青未了：指鬱郁蒼蒼的山色無邊無際，浩茫渾涵，難以盡言。青：指蒼翠、翠綠的美好山色。未了：不盡，不斷。

⑶造化：大自然。鍾：聚集。神秀：天地之靈氣，神奇秀美。

⑷陰陽：陰指山的北面，陽指山的南面。這裡指泰山的南北。割：分。誇張的說法。此句是說泰山很高，在同一時間，山南山北判若早晨和晚上。昏曉：黃昏和早晨。極言泰山之高，山南山北因之判若清曉與黃昏，明暗迥然不同。

⑸蕩胸：心胸搖盪。曾：同“層”，重疊。

⑹決眥（zì）：眥：眼角。眼角（幾乎）要裂開。這是由於極力張大眼睛遠望歸鳥入山所致。決：裂開。入：收入眼底，即看到。

⑺會當：終當，定要。凌：登上。凌絕頂，即登上最高峰。

⑻小：形容詞的意動用法，意思為“以······為小，認為······小”。

這首詩是杜甫青年時代的作品，充滿了詩人青年時代的浪漫與激情。全詩沒有一個“望”字，卻緊緊圍繞詩題“望嶽”的“望”字著筆，由遠望到近望，再到凝望，最後是俯望。詩人描寫了泰山雄偉磅礴的氣象，抒發了自己勇於攀登，傲視一切的雄心壯志，洋溢著蓬勃向上的朝氣。

首句“岱宗夫如何？”寫乍一望見泰山時，高興得不知怎樣形容才好的那種揣摹勁和驚歎仰慕之情，非常傳神。岱是泰山的別名，因居五嶽之首，故尊為岱宗。“夫如何”，就是“到底怎麼樣呢？”“夫”字在古文中通常是用於句首的語氣助詞，這裡把它融入詩句中，是個新創，很別緻。這個“夫”字，雖無實在意義，卻少它不得，所謂“傳神寫照，正在阿堵中”。可謂匠心獨具。

接下來“齊魯青未了”一句，是經過一番揣摹後得出的答案。它沒有從海拔角度單純形容泰山之高，也不是像謝靈運《泰山吟》那樣用“崔崒刺雲天”這類一般化的語言來形容，而是別出心裁地寫出自己的體驗──在古代齊魯兩大國的國境外還能望見遠遠橫亙在那裡的泰山，以距離之遠來烘托出泰山之高。泰山之南為魯，泰山之北為齊，所以這一句描寫出的地理特點，在寫其他山嶽時不能挪用。明代莫如忠《登東郡望嶽樓》特別提出這句詩，並認為無人能繼。

“造化鍾神秀，陰陽割昏曉”兩句，寫近望中所見泰山的神奇秀麗和巍峨高大的形象，是上句“青未了”的註腳。一個“鍾”宇把天地萬物一下寫活了，整個大自然如此有情致，把神奇和秀美都給了泰山。山前向日的一面為“陽”，山後背日的一面為“陰”（山南水北為“陽”，山北水南為陰），由於山高，天色的一昏一曉被割于山的陰、陽面，所以說“割昏曉”。這本是十分正常的自然現象，可詩人妙筆生花，用一個“割”字，則寫出了高大的泰山一種主宰的力量，這力量不是別的，泰山以其高度將山南山北的陽光割斷，形成不同的景觀，突出泰山遮天蔽日的形象。這裡詩人此用筆使靜止的泰山頓時充滿了雄渾的力量，而那種“語不驚人死不休”的創作風格，也在此得到顯現。

“蕩胸生曾雲，決眥入歸鳥”兩句，是寫細望。見山中雲氣層出不窮，故心胸亦為之盪漾。“決眥”二字尤為為傳神，生動地體現了詩人在這神奇縹緲的景觀而前像著了迷似的，想把這一切看個夠，看個明白，因而使勁地睜大眼睛張望，故感到眼眶有似決裂。這情景使泰山迷人的景色表現得更為形象鮮明。“歸鳥”是投林還巢的鳥，可知時已薄暮，詩人還在望。其中蘊藏著詩人對祖國河山的熱愛和對祖國山河的讚美之情。

末句的“會當凌絕頂，一覽眾山小”兩句，寫詩人從望嶽產生了登嶽的想法，體現了中華民族自強不息的仙字精神。此聯號為絕響，再一次突出了泰山的高峻，寫出了雄視一切的雄姿和氣勢，也表現出詩人的心胸氣魄。“會當”是唐人口語，意即“一定要”。如果把“會當”解作“應當”，便欠準確，神氣索然。眾山的小和高大的泰山進行對比，表現出詩人不怕困難、敢於攀登絕頂、俯視一切的雄心和氣概。 這正是杜甫能夠成為一個偉大詩人的關鍵所在， 也是一切有所作為的人們所不可缺少的。 這就是這兩句詩一直為人們所傳誦的原因。正因為泰山的崇高偉大不僅是自然的也是人文的，所以登上的極頂的想望本身，當然也具備了雙重的含義。

全詩以詩題中的“望”字統攝全篇，句句寫望嶽，但通篇並無一個“望”字，而能給人以身臨其境之感，可見詩人的謀篇佈局和藝術構思是精妙奇絕的。這首詩寄託雖然深遠，但通篇只見登覽名山之興會，絲毫不見刻意比興之痕跡。若論氣骨崢嶸，體勢雄渾，更以後出之作難以企及。

　　題西林壁

宋代：蘇軾

橫看成嶺側成峰，遠近高低各不同。

不識廬山真面目，只緣身在此山中。

譯文

從正面、側面看廬山山嶺連綿起伏、山峰聳立，從遠處、近處、高處、低處看廬山，廬山呈現各種不同的樣子。

我之所以認不清廬山真正的面目，是因為我人身處在廬山之中。

註釋題西林壁：寫在西林寺的牆壁上。西林寺在廬山西麓。題：書寫，題寫。西林：西林寺，在江西廬山。

橫看：從正面看。廬山總是南北走向，橫看就是從東面西面看.

側：側面。

各不同：各不相同。

不識：不能認識，辨別。

真面目：指廬山真實的景色，形狀。

緣：因為；由於。

此山：這座山，指廬山。

西林：西林寺，在現在江西省的廬山上。這首詩是題在寺裡牆壁上的。

此詩描寫廬山變化多姿的面貌，並借景說理，指出觀察問題應客觀全面，如果主觀片面，就得不出正確的結論。

開頭兩句“橫看成嶺側成峰，遠近高低各不同”，實寫遊山所見。廬山是座丘壑縱橫、峰巒起伏的大山，遊人所處的位置不同，看到的景物也各不相同。這兩句概括而形象地寫出了移步換形、千姿萬態的廬山風景。

結尾兩句“不識廬山真面目，只緣身在此山中”，是即景說理，談遊山的體會。之所以不能辨認廬山的真實面目，是因為身在廬山之中，視野為廬山的峰巒所侷限，看到的只是廬山的一峰一嶺一丘一壑，區域性而已，這必然帶有片面性。這兩句奇思妙發，整個意境渾然托出，為讀者提供了一個回味經驗、馳騁想象的空間。這不僅僅是遊歷山水才有這種理性認識。遊山所見如此，觀察世上事物也常如此。這兩句詩有著豐富的內涵，它啟迪人們認識為人處事的一個哲理——由於人們所處的地位不同，看問題的出發點不同，對客觀事物的認識難免有一定的片面性；要認識事物的真相與全貌，必須超越狹小的範圍，擺脫主觀成見。

仁者見仁，智者見智。一首小詩激起人們無限的回味和深思。所以，《題西林壁》不單單是詩人歌詠廬山的奇景偉觀，同時也是蘇軾以哲人的眼光從中得出的真理性的認識。由於這種認識是深刻的，是符合客觀規律的，所以詩中除了有谷峰的奇秀形象給人以美感之外，又有深永的哲理啟人心智。因此，這首小詩格外來得含蓄蘊藉，思致渺遠，使人百讀不厭。

這首詩寓意十分深刻，但所用的語言卻異常淺顯。深入淺出，這正是蘇軾的一種語言特色。蘇軾寫詩，全無雕琢習氣。詩人所追求的是用一種質樸無華、條暢流利的語言表現一種清新的、前人未曾道的意境；而這意境又是不時閃爍著熒熒的哲理之光。從這首詩來看，語言的表述是簡明的，而其內涵卻是豐富的。也就是說，詩語的本身是形象性和邏輯性的高度統一。詩人在四句詩中，概括地描繪了廬山的形象的特徵，同時又準確地指出看山不得要領的道理。鮮明的感性與明晰的理性交織一起，互為因果，詩的形象因此昇華為理性王國裡的典型，這就是人們為什麼千百次的把後兩句當作哲理的警句的原因。

如果說宋以前的詩歌傳統是以言志、言情為特點的話，那麼到了宋朝尤其是蘇軾，則出現了以言理為特色的新詩風。這種詩風是宋人在唐詩之後另闢的一條蹊徑，用蘇軾的話來說，便是“出新意於法度之中，寄妙理於豪放之外”。形成這類詩的特點是：語淺意深，因物寓理，寄至味於淡泊。《題西林壁》就是這樣的一首好詩。

　　獨坐敬亭山

唐代：李白

眾鳥高飛盡，孤雲獨去閒。

相看兩不厭，只有敬亭山。

譯文

群鳥高飛無影無蹤，孤雲獨去自在悠閒。

你看我，我看你，彼此之間兩不相厭，只有我和眼前的敬亭山了。

註釋

⑴敬亭山：在今安徽宣城市北。《元和郡縣誌》記載：“在宣城縣北十里。山有萬鬆亭、虎窺泉。”《江南通志》卷一六寧國府：“敬亭山在府城北十里。府志雲：古名昭亭，東臨宛、句二水，南俯城闉，煙市風帆，極目如畫。”

⑵盡：沒有了。

⑶孤雲：陶淵明《詠貧士詩》中有“孤雲獨無依”的句子。朱諫注：“言我獨坐之時，鳥飛雲散，有若無情而不相親者。獨有敬亭之山，長相看而不相厭也。” 獨去閒：獨去，獨自去。 閒，形容雲彩飄來飄去，悠閒自在的樣子。孤單的雲彩飄來飄去。

⑷兩不厭：指詩人和敬亭山而言。厭：滿足。

有用(1366)沒用(589)

賞析

此詩前兩句“眾鳥高飛盡，孤雲獨去閒”，看似寫眼前之景，其實，把傷心之感寫盡了：天上幾隻鳥兒高飛遠去，直至無影無蹤；寥廓的長空還有一片白雲，卻也不願停留，慢慢地越飄越遠，似乎世間萬物都在厭棄詩人。“盡”、“閒”兩個字，把讀者引入一個“靜”的境界：彷彿是在一群山鳥的喧鬧聲消除之後格外感到清靜；在翻滾的厚雲消失之後感到特別的清幽平靜,盡既有消失的意思，又有慢慢消失在天際的感覺。閒，主要是為了表達閒適的感情，是以孤雲的閒適襯托作者心境的閒適。這兩個詞對“獨”有意境上的烘托作用。主要是為了寫作者此刻獨坐但情意悠然，很符合李白本人的仙道思想。

因此，這兩句是寫“動”見“靜”，以“動”襯“靜”。這種“靜”，正烘托出詩人心靈的孤獨和寂寞。這種生動形象的寫法，能給讀者以聯想，並且暗示了詩人在敬亭山遊覽觀望之久，勾畫出他“獨坐”出神的形象，為下聯“相看兩不厭”作了鋪墊。

這兩句的意象以“眾星拱月”式並置，前句中心詞“鳥”是中心意象，加上“飛”字形成一個複合意象，強化動態表現意義。“眾鳥”原可以讓讀者聯想到山中閒靜寧謐的場景，群鳥兒在空山中婉轉鳴啼，有一種格外的逸趣，而眼前，眾鳥高飛，離人越來越遠，“高”字起到一個拓展空間的作用，抬頭仰望，空闊的藍天上，鳥兒在遠走高飛，直至看不見。一個“盡”字，增強了此句的表現力度，表現出李白此時的萬般惆悵。後句“雲”為中心詞，與“去”複合，默默的雲也在漸漸飄走。而云並非滿天白雲，原本就只是“孤雲”無伴，偏偏還悠閒地慢慢地飄離。詩人以“閒”寫出了孤雲的狀態，突出了離去的過程，讓讀者在品味孤雲離去的狀態時，感知詩人內心的不忍和無奈。

“盡”、“閒”兩個字，把讀者引入一個“靜”的境界：彷彿是在一群山鳥的喧鬧聲消除之後格外感到清靜；在薄雲離散之後感到特別的清幽平靜。它們都似乎有靈性，不願與詩人為伴，遠離詩人而去，只留下一個闊大茫茫的空間，詩人坐在這樣的空間之中，更顯孤獨和渺小。其實，山林的鳥是飛不盡的，雲也不會飄遊到天外。在詩中，眾鳥孤雲都離詩人而去，這是詩人情感外射的結果，是詩人有意創造為表現自己的孤獨情感的茫茫空間。這種生動形象的寫法，能給讀者以聯想：李白坐在那裡已經有一段時間了，他眼看著眾鳥、孤雲漸漸飛去，眾鳥和孤雲都離開了敬亭山，只有他自己依舊坐在那裡欣賞著它，勾畫出他“獨坐”出神的形象，為下聯“相看兩不厭”作了鋪墊。

三、四兩句“相看兩不厭，只有敬亭山”用浪漫主義手法，將敬亭山人格化、個性化。儘管鳥飛雲去，詩人仍沒有回去，也不想回去，他久久地凝望著幽靜秀麗的敬亭山，覺得敬亭山似乎也正含情脈脈地看著他自己。他們之間不必說什麼話，已達到了感情上的交流。“相看兩不厭”表達了詩人與敬亭山之間的深厚感情。“相”、“兩”二字同義重複，把詩人與敬亭山緊緊地聯絡在一起，表現出強烈的感情。同時，“相看”也點出此時此刻唯有“山”和“我”的孤寂情景與“兩”字相重，山與人的相依之情油然而生。結句中“只有”兩字也是經過錘鍊的，更突出詩人對敬亭山的喜愛。“人生得一知己足矣”，鳥飛雲去對詩人來說不足掛齒。這兩句詩所創造的意境仍然是“靜”的，表面看來，是寫了詩人與敬亭山相對而視，脈脈含情。實際上，詩人愈是寫山的“有情”，愈是表現出人的“無情”；而他那橫遭冷遇，寂寞淒涼的處境，也就在這靜謐的場面中透露出來了。

“眾鳥”、“孤雲”這種動的意象與“敬亭山”這種靜的意象相反並置，時間和空間的維度裡僅僅出現了量的變化，而心理的維度卻產生著質的變化：有理想、有才能而在政治上遭受壓抑的士大夫往往對“逝去”，對“消散”有著特殊的敏感，人事短暫，宇宙永恆，常常是他們不遇時發出的慨嘆。詩人引恆久的山為知己，可能是“長安不得見”後，不得已而為之的一種方式了。就算長安招引他，他也不知道自己會不會隨“眾鳥高飛”而去。

詩人筆下，不見敬亭山秀麗的山色、溪水、小橋，並非敬亭山無物可寫，因為敬亭山“東臨宛溪，南俯城闉，煙市風帆，極目如畫”。從詩中來看，無從知曉詩人相對於山的位置，或許是在山頂，或許在空闊地帶，然而這些都不重要了。這首詩的寫作目的不是讚美景物，而是借景抒情，藉此地無言之景，抒內心無奈之情。詩人在被擬人化了的敬亭山中尋到慰藉，似乎少了一點孤獨感。然而，恰恰在這裡，詩人內心深處的孤獨之情被表現得更加突出。人世間的深重的.孤獨之情，詩人人生悲劇的氣氛充溢在整首詩中。全詩似乎全是景語，無一情語，然而，由於景是情所造，因而，雖句句是景，卻句句是情，就像王夫之所說，是“情中景，景中情”。

　　武夷山

唐代：李商隱

只得流霞酒一杯，空中簫鼓幾時回。

武夷洞裡生毛竹，老盡曾孫更不來。

譯文

（被稱為曾孫）的眾鄉人只得到仙人們賞賜的一杯流霞仙酒，今天所聽到的空中簫鼓聲不知道以後什麼時候再能聽到。

武夷洞里長滿了很多有毒的毛竹，那些被稱為曾孫的鄉人們紛紛老去，再也沒來。

註釋

①武夷山：李商隱在這首詩中，典故用的太多，讀起來似乎覺得雲裡霧裡。這是李商隱的習慣，他的很多詩中都是如此。這首詩典故中，神仙武夷山君被當地的少年怠慢，居然生氣，肚量何其狹窄，為拒鄉人求訪竟以毛竹作機關，中者成疾，心腸何其歹毒。這樣的神仙令人生厭，避之唯恐不及還求他作甚？

②流霞酒一杯：流霞酒是傳說中的仙酒。出自東漢·王充《論衡·道虛》：“（項曼都）曰：‘有仙人數人，將我上天，離月數裡而止……口飢欲食，仙人輒飲我以流霞一杯，每飲一杯，數月不飢。’”

③空中簫鼓：出自中唐時期的筆記小說《諸山記》：“武夷山神號武夷君，秦始皇二年，一日語村人曰：‘汝等以八月十五日會山頂。’是日村人畢集，……聞空中人聲，不見其形。須臾樂響，亦但見樂器，不見其人。”

④生毛竹：出自武夷山神話傳說： “武夷君因少年慢之，一夕山心悉生毛竹如刺，中者成疾，人莫敢犯，遂不與村落往來，蹊徑遂絕。”

⑤曾孫：曾孫是神仙對眾鄉人的稱呼，因為神仙的年齡小者幾百歲，大者上千歲，所以這樣稱呼。這同樣也出自武夷山神話傳說“幔亭招宴”：相傳秦始皇二年八月十五日，武夷君與皇太姥、魏王子騫等，於幔亭峰頂設彩屋、幔亭數百間，大會鄉人。應召男女二千餘人，沿著跨空虹橋，魚貫而上。眾鄉人聽見空中贊禮人稱他們為“曾孫”，並命按男女分東西列坐。亭之東幄內奏“賓雲左仙”之曲，西幄內奏“賓雲右仙”之曲。接著飲酒，數巡之後，又命歌師彭令昭唱“人間可哀”之曲。歌罷，彩雲四合。又聽空中贊禮人說：曾孫可告辭回去。鄉人下了山，忽然風雨暴至，虹橋飛斷。回顧山頂岑寂，蔥翠峭拔如初。“生毛竹”、“曾孫”這兩則神話傳說，宋人祝穆在《武夷山記》裡均有記載

　　初見嵩山

宋代：張耒

年來鞍馬困塵埃，賴有青山豁我懷。

日暮北風吹雨去，數峰清瘦出雲來。

寫山，寫景，抒情，喜悅

譯文及註釋

譯文多少年來，鞍馬勞頓，被困於塵埃之中，塵世汙濁，我的呼吸都有些不暢了。還好有青山在，它穩健、挺拔、聳立，它披一身青翠，迎接清風雨露，送走晚霞明月。青山的豁達，讓我也有了馳騁的胸懷。

天色漸晚，北風蕭蕭，吹走一片雲雨，此時，晴空一碧，幾座山峰就從雲後面走出來了，原來它們是那麼的清瘦挺拔、不染一絲塵埃。

註釋(1)嵩山：位於河南省登封市西北，五嶽中的中嶽。

(2)鞍馬困：鞍馬勞頓，指辛苦奔走於道路。

(3)豁我懷：使我開懷。豁，舒展。

創作背

宋神宗元豐二年（1079）夏秋之交，詩人張耒赴任洛陽壽安縣尉，途中作此詩。其《書曾子固集後》一文提到，此行先舟楫，後鞍馬，又病六十日，辛苦勞頓，自不待言。然而勞頓並非始自今日，而是多年如此，所以說“年來”。詩人原任臨淮主簿，據《臨淮主簿廳題名記》記載，任職的三年中，文牘勞形，單調寂寞，唯有遇佳山秀水時，悶懷才豁然開朗。“年來”二句，寫己為鞍馬所勞，為塵埃所困，只有青山才可使自己愜意開懷。這是詩人宦遊生活的真實寫照。

此詩標題中“初”就是關鍵字眼。而第二句中“豁”則是抒情字眼，蘊含著詩人的喜悅之情。這是一首寫山的詩，卻沒有采用常見的“開門見山”的寫法，而是為山的出場先做下了一系列的鋪排，詩人所見的物件——嵩山直到末句才出現，增添了嵩山的神祕感。“數峰清瘦出雲來”，是此詩最精彩的一句，但如把這一句提前，讓嵩山一開始就露面，詩的意味就會變得索然。詩人巧妙地激發了讀者急於相見的慾望，使嵩山在千呼萬喚中隱現，而其一旦出場，全詩便在高潮中平穩結束，留給讀者很大的想象空間。

詩人首二句不是寫嵩山，而是從作者仕途失意落筆。“年來鞍馬困塵埃，賴有青山豁我懷”，作者奔走風塵，在困頓和疲憊中，全賴青山使他的情懷有時能得到短暫的開豁。這樣，青山便在未露面之前先給了人一種親切感，引起人們想見一見的願望。一個“困”字，形象的展現了詩人疲勞困頓的精神狀態，以及空懷一腔抱負在官場中左衝右突，卻不得施展的慘淡景象。

第二句宕開一筆，轉而去寫奔波中的一點安慰，曉暢的語言驟然拉近了詩人與山的距離。青山的出現不僅使詩人得到精神的滿足，更是一種自然流暢的情感寄託，吸引讀者同詩人一樣抬頭綽望。所謂”近山而志高”，在這裡，詩人對青山的親近實際上就是對高潔傲岸的人格操守的親近，也是對含蓄豁達的人生態度的親近。

第三句“日暮北風吹雨去”，為嵩山的出場渲染了氣氛。“日暮”言天已傍晚，落日餘輝中更見嵩山的深幽巍峨。“北風吹雨去”，嵩山在風侵雨蝕後愈加清新朗潤，但這只是詩人的想象，未見嵩山，心中已對嵩山的景象做了一番描摹。詩人採用渲染的手法，為嵩山的出現展開序幕。

前面一系列的鋪墊成就了第四句的點睛之筆，“數峰清瘦出雲來”，全詩只有這一句寫嵩山，但詩境格外豁朗。嵩山終於在層層浮雲中聳現出來，它一出現便淡化了所有的背景，其峭拔清瘦的形象是那麼的清晰明朗，其高潔超脫的姿態是那麼的卓爾不群，因而深得作者的喜愛和讚美。“出雲來”三字抓住嵩山從雲端現出的一剎那，表現出詩人的滿足與喜悅，並緊扣“初見”二字。詩中鮮活清晰的意象往往是詩人情感的外化，寄予了詩人一定的審美理想與藝術追求。在這裡，詩人精心挑選了“清瘦”一詞來形容嵩山，寫得有血有肉，極富靈性，不只賦予嵩山以人的品格、人的風貌，更體現了作者的人格操守與精神追求，引人想象雨後嵩山的特有韻味和詩人得見嵩山後的一番情懷。至此，全詩感情達到最高潮，全詩平穩結束，卻言有盡而意無窮。

這篇詩作寫的物件是嵩山，但在很大程度上它又是表現詩人自己。人們在精神上以什麼作為慰藉，往往能見出志趣和品格。困頓於仕途，賴以慰藉情懷的是嵩山，詩人的情志也表現了出來。同時山以什麼樣的面貌出現在藝術作品裡，也往往受作者的主觀感情支配。“我見青山多嫵媚，料青山見我應如是。情與貌，略相似。”（辛棄疾《賀新郎》）這裡有著主觀感情物件化的問題。此詩用“清瘦”形容嵩山，不光是造語比較新奇，而且在詩人審美意識活動中也反映了他的精神氣質與追求。中國士大夫中一些高人雅士，正是常常留給後世以清瘦、清竣的印象。如王維給孟浩然畫像，“頎而長，峭而瘦，衣白袍”，就是典型的清瘦。因此，“數峰清瘦出雲來”，雖是寫嵩山，卻又是人與景物融而為一，體現了詩人感情的外化。這首詩，將嵩山的面貌以及詩人的精神風貌，同時展現給了讀者，達到了一種物我相融的境界。

從藝術技巧上看，該詩滲透著醒豁通透的人生態度，擁有明白曉暢的語言特色，又將自己剛毅超脫的品行與之融為一體，是張耒詩風的全面寫照。

　　望山

唐代：賈島

南山三十里，不見逾一旬。

冒雨時立望，望之如朋親。

虯龍一掬波，洗盪千萬春。

日日雨不斷，愁殺望山人。

天事不可長，勁風來如奔。

陰霪一以掃，浩翠寫國門。

長安百萬家，家家張屏新。

誰家最好山，我願為其鄰。

譯文

終南山三十里的景色，我差不多有十幾天沒見到了。

冒著雨久站著凝望，看見你如同看見親朋好友一樣。

虯龍掬手揚波，人間萬里春色如洗。

只是每天春雨不斷，讓愛山人心情發愁。

陰暗的天氣不會太久，雖然現在的狂風來的非常猛烈。

久雨新晴，壞心情一掃而光之後，終南山如美景如畫瀉於一國之京城的長安。

如同在長安百萬人家，家家門前張開一面新嶄嶄的屏風。

誰家的山最好看，我願意成為他家的鄰居。