非洲歌舞音樂說課稿

作為一位無私奉獻的人民教師，時常會需要準備好說課稿，說課稿有助於學生理解並掌握系統的知識。怎麼樣才能寫出優秀的說課稿呢？下面是小編整理的非洲歌舞音樂說課稿，僅供參考，大家一起來看看吧。

非洲歌舞音樂說課稿1

一、說教材

1.教材分析：

本課選自人民音樂出版社高中《音樂鑑賞》（全一冊）第五單元《亞非音樂神韻——大自然和諧和平》第十一節《非洲歌舞音樂》。本課將主要欣賞學習非洲最具代表性的歌舞音樂《非洲讚歌》和《鼓舞》。《非洲讚歌》是一首迦納民歌，歌曲樂句短小，曲調音域窄，伴有喊叫聲，伴奏樂器是馬林巴琴。《鼓舞》是由蒲隆地聖鼓演奏，節奏鮮明而強烈，與舞蹈結合緊密。

（通過對教材的分析，我的教學目標為以下兩點）

2.教學目標：

①引導學生認識、瞭解非洲音樂中豐富多彩的鼓樂和歌舞，積極參與音樂實踐，開闊音樂視野。

②引導學生感受、體驗非洲音樂中複雜多變的節奏特點，以及非洲民間音樂的風格特點。

（為了更好的完成以上目標，我的教學重點和難點為）

3.教學重點、難點：

①讓學生感受、體驗和模仿非洲音樂的節奏特點。

二、說教法說學法

高中的學生，知識結構完整、有一定的藝術修養。我選用的教法是參與互動式教法，運用多媒體教學手段創設具體、生動的畫面，達到視覺聽覺的高度結合。

學生是學習的主體，我將採用合作探究的方法，緊緊圍繞教學目標和教學重點，充分調動學生的積極性。

（下面說一下我的教學過程）

三、說教學過程

①匯入部分：首先播放電影片斷《我是誰》。通過欣賞電影《我是誰》匯入，營造氛圍，從而集中學生的注意力，引起他們的興趣。

②接下來先讓我們一起來欣賞非洲歌唱家卡拉巴羅比演唱的迦納民歌《非洲讚歌》，欣賞完後，我將請同學們談談感受。下面我來總結：①非洲音樂的節奏具有特殊的重要性。高度發展的節奏是非洲音樂的最主要的特點。歌唱最常見的形式是呼應歌，樂句短小，且多重複。絕大多數情況下音樂都與舞蹈緊密結合。

③接下來有請課代表為大家介紹樂曲的主奏樂器馬林巴琴，並同時播放馬林巴琴圖片：（②馬林巴琴是流行於非洲的木琴的總稱，非洲最有代表性的樂器之一。馬林巴琴種類繁多，音樂清脆而流暢）

④下面讓我們來一起感受蒲隆地聖鼓，看看這段民間舞曲能帶給同學們什麼樣的感受。播放《鼓舞》音像，通過欣賞，問同學們鼓舞有什麼樣的音樂特點？（節奏鮮明強烈。具有活力和強烈的感染力）接下來我將介紹非洲鼓：③非洲人偏愛打擊樂器，尤其是鼓。鼓，不僅是樂器，還能模仿語言、傳達資訊等。

⑤接下來將與同學們一起討論總結非洲民間音樂的風格特點：④非洲的民間音樂有很強的功能性，音樂活動大都伴隨著社會日常生活進行。此外，非洲音樂，尤其是歌舞活動，有著強烈的自娛性質。

⑥接下來出示非洲音樂的節奏，讓學生用自己的方式去表現模仿，如：用手敲擊桌面、鉛筆盒或拍手等方式進行模仿練習。從而創造氛圍，體驗非洲歌舞樂。

四、拓展

佈置課後作業：⑤在現實音樂生活中有哪些非洲音樂因素的影響。

五、總結

通過欣賞《非洲讚歌》和《鼓舞》，可以培養學生髮現美、欣賞美、創造美的能力，形成良好的人文素養，為學生終身喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定良好的基礎。

謝謝評委，說課完畢

非洲歌舞音樂說課稿2

課題：非洲歌舞音樂

課型：欣賞課

教學理念：

音樂是聽覺的藝術。所有音樂作品的欣賞、分析、創造都是為了培養和發展學生的音樂感受能力和音樂表現能力，並讓學生以審美的眼光欣賞音樂作品。本課的教學設計中，考慮了以下幾方面：

1、高中音樂新課程是人文學科的重要領域，其目標之一便是培養學生的人文精神。在音樂教學中有機地融入人文化元素，有意識地引導學生對人文精神的思考、理解和追求。

2、音樂課堂教學應注重學生的情感體驗，讓學生充分參與音樂教學實踐活動。同時注重培養學生的音樂創造能力，音樂學習的本身是創造。

3、在新一輪的課程改革中，特別重視學生實踐能力的培養，如何合理的設計學生律動及創作活動，讓鑑賞課不單一不枯燥，同時也給學生足夠的音樂發展和表現的空間。

教學目標：

1、體驗非洲音樂中複雜多變的節奏特點，瞭解鼓在非洲音樂中的重要地位。

2、通過欣賞和體驗，理解非洲音樂文化獨特的魄力及神祕的宗教色彩。

3、瞭解非洲音樂文化對世界音樂文化的影響。培養學生以正確的態度理解世界多元化音樂。

教具準備：鼓、課件、音響裝置。

教學過程：

一、匯入

1、欣賞音樂《綠色的非洲》片段。

2、討論：（1）、這段音樂最打動你的是什麼？

（2）、談一談：心目中的非洲音樂。

設計意圖：以聽賞非洲黑人的鼓樂創設課堂教學情境，走進非洲音樂。非洲音樂那豐富、多變的節奏；自然、古樸的旋律；清脆、重疊的鼓樂無不吸引著學生的欣賞的'熱情和學習興趣。

二、走進非洲音樂

（一）、非洲音樂———鼓

1、欣賞非洲歌舞音樂《非洲讚歌》片段

（1）、討論：這段音樂中最主要的伴奏樂器中什麼？

（2）、認識非洲鼓：課件一：展示各種非洲鼓，瞭解非洲鼓的豐富的形狀特點。

課件二：展示非洲鼓的各種演奏姿勢和音響特點。非洲人持鼓的方式很多樣，擊鼓的手法也很多，從而奏出不同的音響和效果。

（3）完整欣賞《非洲讚歌》，學生任選一種敲鼓的動作與姿勢跟隨音樂的節奏模擬鼓聲。

2、教師總結：鼓是非洲普遍流行的樂器，被稱為非洲傳統音樂之魂。鼓在非洲有多種多樣的功能和用途。除了用於音樂外，有時還是民族、部落或宗教的象徵，或者用來傳遞各種資訊。在非洲，鼓既是音樂又是語言。鼓在非洲人民生活中的重要地位是任何其他樂器無法比得上的。

設計意圖：通過聽一聽、看一看、動一動等教學環節的設計，讓學生了解非洲鼓的特點及簡單的演奏手法。同時使學生理解鼓在非洲音樂中的重要作用與地位。同時在非洲民族民間舞蹈中，學生還體驗了非洲人民優美、古樸的舞姿；奇異的裝扮和色彩，反覆、呼應的吟唱方式。充分感受了非洲歌舞強烈的音樂震撼力。

（二）、非洲音樂————節奏

1、欣賞非洲音樂《鼓舞》。引導學生跟隨音樂體驗節奏特點。

（1）、討論：你能模仿出這段音樂中出現最多的幾組節奏嗎？。

（2）、請幾位同學用鼓敲出音樂《鼓舞》的典型節奏。

（3）、教師總結非洲音樂的節奏特點及典型的節奏型。並以課件展示節奏型。

2、節奏模仿：學習幾組典型的非洲音樂節奏。

設計意圖：通過聆聽、模仿等體驗活動，讓學生能親身體驗非洲音樂複雜多變的節奏特點，認識和理解非洲音樂獨特的魅力。

（三）、非洲音樂————神祕的宗教色彩

1、欣賞非洲歌舞《凱特舞》。

（1）、討論：畫面中人們歌與舞僅僅是為了娛樂嗎？從這段歌舞中，你能體會出人們內心怎樣的情感？

（2）、討論：在非洲，音樂除了娛樂，還具有哪些功能？

2、學生交流對非洲音樂社會性的理解，認識和理解非洲音樂神祕的宗教色彩。

3、學唱主題旋律。引導學生以一人領唱眾人和的呼應歌唱形式，感受非洲音樂的歌唱特點體會非洲人民樸實無華、沒有旋律的起伏，只有崇敬自然的反覆音節的吟唱風格。

4、教師總結：音樂不僅僅有娛樂性，還有其社會性與宗教性，這一特點在非洲音樂中尤其突出。在非洲，人們認為音樂不僅能讚頌人，還可以讚頌神，不僅能驅魔祛病，還能通靈祭神。人們常常跳著奇異的舞蹈，哼唱著古樸的旋律共同進行部族的的情感交流與祭禮活動。

設計意圖：通過非洲歌與舞的欣賞，使學生能理解非洲音樂神祕的宗教色彩，感受音樂攝人心魄的震撼力和感染力。同時通過簡單反覆的旋律模唱，讓學生體會非洲音樂的旋律特點。

（四）、非洲音樂————情境模擬

1、活動安排：把學生分成四小組。每一組分置二隻鼓，讓學生在5分鐘內創編出心目中的非洲音樂和音樂場景，創編可以是非洲節奏的模擬，也可是非洲舞蹈的表演，還可以是非洲的生活情境的某一片段。要求：有鼓聲。

2、創編表演：請每一組同學各自表演創編的非洲音樂，並請其他同學們評一評他們表現了非洲音樂的什麼特點。

設計意圖：改變高中音樂課單一的欣賞與分析，開展學生的音樂創作與律動活動，調動學生參與教學活動的積極性。同時引導學生把認知行為內化為基礎技能實踐活動。學生的律動與創編豐富了教學內容，同時培養學生的音樂表現能力。

三、非洲音樂與世界音樂

（一）、非洲音樂與踢踏舞

1、欣賞踢踏舞片段。

2、討論：這種舞蹈最打動你的是什麼？它借鑑了非洲音樂的哪些特點？

3、介紹踢踏舞：上一世紀二十年代是非洲黑人奴隸把各自的民間舞蹈帶到了美國這塊移民大陸上，這些民間舞蹈逐步融合形成了新的舞蹈形式——踢踏舞。踢踏舞受黑人傳統吉鼓節奏的影響，音樂節奏豐富多變、舞蹈帶有很強的即興性、自娛性，開放性和挑戰性。

（二）、非洲音樂與爵士音樂。

1、欣賞爵士音樂《空虛布魯斯》

2、請學生描述所瞭解的爵士音樂。

3：討論：爵士音樂與非洲音樂的共同特點。

（三）、課後探究：

1、除了踢踏舞和爵士音樂，你還了解哪些音樂形式受非洲音樂的影響？

2、新時代的非洲音樂：請學生用課餘的時間瞭解新時代的非洲音樂延續了傳統非洲音樂的哪些風格及特點？

設計意圖：引導學生以開放的心態，正確審視非洲音樂的文化價值，同時通過欣賞和分析使學生理解、尊重並熱愛非洲音樂文化，開闊學生的欣賞視野。

四、小結部分

教師語：非洲音樂是最樸實無華，最真純的音樂，其豐富多彩和變化多端的節奏，是世界音樂的寶貴資源，人們常說，非洲是節奏的故鄉，非洲音樂的節奏帶給世界音樂許多靈感。讓我們在非洲鼓精彩的表演中結束我們課堂中對非洲音樂的探索，我相信課後每一位同學都會對非洲音樂有更深的認識和探索。

背景音樂：非洲鼓樂《綠色的非洲》

一．說大綱

根據《大綱》要求，音樂教育應當以審美教育為核心。這不僅要完整地體現在新編的音樂教科書中，體現在音樂教師的教育觀念中，更要體現在音樂教學的活動中。為實現這一目標，教學中，要積極引導學生對音樂的各種要素、各種表現手段作出整體性的反應，引導學生感受、體驗、鑑賞音樂的美。

二．說教材

1、教材分析：本課是為教會學生從美術的角度來欣賞音樂，把旋律中音樂要素如節奏、旋律、音色、速度、力度等與美術中的線條、顏色、形狀、明暗等要素相結合，領會音樂與美術之間的共通點，達到藝術上的共鳴。同時，也為第四單元《音詩音畫》的教學，做了鋪墊。

2、教學目標：

1）確立美術與音樂相通的教學理念。

2）創設音樂與美術相融合的教學情境。

3）用音樂與美術互動的教學方法。

3教學重點：

1）進一步體會不同樂器的音色及表現力。

2）能用線條表達出旋律的走向，旋律的起伏狀態。

3）能夠通過顏色加線條的方法表現出音樂作品的情緒。

4）為名畫配上合適的音樂，真正體會同類藝術作品的聯絡。

三．說學法

學生是學習的主體，要讓學生能主動積極地學習，選擇方法是很重要的。根據教材的內容和學生年齡特點，我在學法的指導時緊緊圍繞教學目標，主要通過“聽”音樂的旋律、節奏、情緒、樂器音色等要素，通過不同的線條、顏色、形狀等美術手段來表現音樂，從而認識到音樂與美術的內在聯絡。

四、說教法

1）視覺圖象法：在平常的音樂教學中，“聽”是放在第一位的，對樂器的辨別也是通過聽覺。為了引導學生建立音樂與美術的聯絡，我通過鮮明的動物形象來表現不同的樂器。使得樂器音色，在表現形式上更具實體性。使本來抽象的內容變得具體形象化。

2）聯想法：通過線條的形態表現，展現音樂旋律的走向。感受兩者間的聯絡，充分發揮想象力。

3）對比欣賞法：在辨別是否是同類繪畫作品時，把不同作者的作品放在一起讓學生欣賞，並請他們從中找出同類的作品。主要是從色彩、表現技法、構圖等方面進行對比，將繪畫作品和音樂作品的特點掛起鉤來，體會同類的藝術作品的共同特點。

4）講授法：在為繪畫作品分類時，要為學生適當講解作品的背景、表現技法等專業知識。在教學中還運用了創設情景、興趣引入法、感性到理性等方法。充分運用多媒體教學手段，儘量讓學生體驗到音樂的意境，從線條、顏色、形狀等美術手段上直觀的“看”到音樂，體會音樂作品的情緒。