《春夕酒醒》皮日休唐詩鑑賞
春夕酒醒
皮日休
四弦才罷醉蠻奴，
酃醁餘香在翠爐。
夜半醒來紅蠟短，
一枝寒淚作珊瑚。
皮日休詩鑑賞
本詩寫詩人酒醒後剎那間的觀感。伴酒的樂聲停了 ，赴宴的人們散了 ；詩人不勝酒力，醉倒了。當他一覺醒來，那翡翠色的燙酒水爐，還在散發著誘人的香味。詩人睜開朦朧睡眼，呵，照明的紅蠟已經燒短了，剩下那麼孤零零的一枝，若明若暗地閃耀著微弱的光。蠟脂融化著，點點滴滴，像淒涼的眼淚，不停地流，凝聚起來，化作了美麗多姿的珊瑚模樣。
詩從“四弦才罷”、蠻奴醉倒落筆 ，不正面描寫 宴會場面 ，但宴會氣氛的熱烈 ，歌伎奏樂的和諧悅耳，朋友們舉杯痛飲的歡樂 ，詩人一醉方休的盡興， 無不透過語言的暗示作用流露出來，給讀者以想象酒宴盛況的餘地。這種側面透露的寫法，比正面直述既經濟而又含蓄有力。“蠻奴 ”上著一“醉”字，煞是 妙極：既刻畫了詩人暢飲至醉的情懷，又表明酒質實在醇美 ，具有一股誘人至醉的力量 ；這“醉”字還為下文的'“醒”渲染了醉眼朧的環境、氣氛。當詩人一覺醒來 ，“翠爐”的酒氣仍然撲鼻，“餘香”誘人。 這個細節，不僅寫出了酃醁質量高、香味歷時不散的特點，而且點出了詩人嗜酒的癖好。在古代，不得志的正直之士，往往和酒結下不解之緣。這裡，詩人雖只暗示自己嗜酒，但卻掩飾不住內心的愁。手法可謂極盡含蓄、曲折之能事。
詩的後兩句 ，寫酒醒所見景象：“短”字，繪出 紅蠟殘盡的悽楚況味 ；“一枝”，點明紅蠟處境孤獨； “寒淚”的形象則使人彷彿看到那消融的殘燭，似乎正在流著傷心的淚水 。詩人使用擬人手法 ，不僅把“紅蠟”寫得形神畢肖，而且熔鑄了自己半生淒涼的身世之感，物我一體，情景交融。這時作者已進入中年，壯志未酬，人生道路不正象這一枝短殘了的紅蠟嗎？明胡震亨謂：皮日休“未第前詩，尚樸澀無採。
第後遊鬆陵，如《太湖》諸篇，才筆開橫，富有奇豔句矣 ”（《唐音癸籤》卷八）。我們將這首中舉後寫的 《春夕酒醒》與得第前寫的《閒夜酒醒》作比較，不難發現風格上的不同 。《閒夜酒醒》大概為隱居於襄 陽鹿門山時所作 。詩寫道：“醒來山月高，孤枕群書 裡。酒渴漫思茶，山童呼不起 。”也是寫酒後醒來孤 獨之感 。詩雖“ 樸澀無採”，但語言清新 ，風格雋 爽，意境幽豁，自不失為情韻飛揚的好詩。《 春夕酒 醒 》卻是另一種風格。“四弦”的樂聲，酃醁的“餘香 ”，“翠爐”“紅蠟”的色彩，“珊瑚”的美麗多姿， 辭藻華麗 ，斐然多彩，正表現出“才筆開橫”、文辭 “奇豔”的藝術特色。
