關於黃土地的觀後感

黃土地觀後感篇一：黃土地影評

《黃土地》影評

該電影於1985年在加拿大首映。由中國第五代導演陳凱歌所導演。型別為劇情。主演：王學圻、劉強等人。攝影：張藝謀。片長89分鐘。色彩：彩色。

陝北黃土高原一條貧脊的溝壑裡，鼓樂聲聲。這裡，正在舉行一場千百年來毫無變化的傳統婚禮。下鄉採集民歌的八路軍文藝工作者顧青也來到這裡。他見到：新娘，竟是個十

二、三歲的女娃。然而，貧困、愚昧的莊稼人都沉浸在難得的歡樂之中。他在翠巧家住，顧青從白天所見的童婚，談到延安婦女婚姻自主，翻身做了主人的新生活。雖然這些話在老漢身上沒有什麼積極的反響，卻使翠巧心中漾起了波瀾。最後翠巧逃婚。

天高地闊、氣勢磅礴的黃土地，濁浪滾滾的黃河，鼓樂齊鳴的迎親隊伍，150人組成的腰鼓陣，烈日炎炎下的求雨場面等眾多中國象徵和風俗民風的描寫，比如陝北民歌，加上人物命運的壓抑悲愴，使影片集敘事、象徵、隱喻於一身，在土地、民俗與人物命運之間反思了中國文化和傳統的民族特性。影片表現了陝西高原古樸、蒼涼、深厚的民風，以及創作者對農民的思考與關注。影片大部分場景運用高反差照明的低調光，背景暗而深。如在顧青走的前晚，翠巧爹唱歌的場景，窯洞內油燈的火光十分微弱，正好照亮翠巧爹的臉，這樣就看清了他臉上如枯樹藤蔓的皺紋，一張典型的黃土地人的臉。此外、影片善於運用廣角鏡頭，使用大景深手法，使得視線開闊。如開頭及片中幾個轉換場景都始終使用盡可能大的景深來映現景物，表現了黃土地的空曠與遼遠。影片除了表現出“父權社會”，“包辦婚姻”以及對國民性的簡單批判外、殺死夢想的，根本上，正是養育你的黃土地。溫暖而貧瘠的黃土地！它養育你，賜福你；它也禁錮你，殺死你。這裡面有一種無可奈何的宿命式的深層悲哀。

黃土地觀後感篇二：黃土地影評

掙脫藩籬，一場“無聲”的硝煙。

淺評《黃土地》

《黃土地》從抗戰初期的一個八路軍文藝工作者顧青來到陝北收集民歌開始展開，講述了這個具有革命的覺悟和心態的人慢慢融入翠巧一家的生活，並給翠巧一家帶來的衝擊和改變的故事。

整個影片中最主要的有四個人物，顧青，翠巧，憨憨(翠巧的弟弟)，還有翠巧的父親。而我認為這四個人就代表四種不同型別的人。首先顧青代表的是接受的新思想，很大程度上突破的思想束縛的人；其次，翠巧代表的是剛接受心思想的衝擊，產生極大震撼，卻也願意積極接受改變，融入新社會的人；第三，憨憨代表的是遊離於新思想和舊社會之間，無所適從的人；最後，翠巧爹則代表的是受封建束縛荼毒太深，以至於難以自拔，甚至主動去維護封建陋習的一類人。而影片中的鄉親們也大多和翠巧的父親一樣，綿延幾千年的祖先文化中的陋習在他們心目中根深蒂固。例如影片開始的婚宴，一個年僅十一、二歲的女娃卻就要結婚，然而參加婚宴的鄉親們卻沉浸在一片歡樂中,這是一種對當時愚昧農民含蓄的諷刺??

影片之中很為精彩的是新思想與舊思想的“對決”，這種對決主要體現在顧青和翠巧爹的身上。最開始，顧青來到陝北高原後住在翠巧家，就在他到的當晚，想起白天的童婚，他談到的在延安的婦女已經婚姻自主，開創新生活的事，然而得到的卻是翠巧爹的長久沉默，沉默後的回答卻是對所謂“婚姻自主”的抨擊，翠巧爹還是認為婚姻大事，應該是父母之命媒妁之言，如果由女人自己決定不就亂套了嗎？這是第一次對決，明顯的反映了當時的新思想對於遙遠的陝北人民來說是陌生的，他們還難以接受，在排斥新思想的同時還極力維護封建習俗。後來，顧青再收集民歌時也幫著翠巧一家勞作，看到翠巧爹將稀飯灑向黃土地，顧青驚訝的問，人都沒有吃的，為什麼還要將米粒灑向黃土地？翠巧爹的回答是黃土地養育了我們，這米粒是用來祭祀黃土地，用來祈禱上天賜予足夠的糧食的。可見，已經到了20世紀，國際上已經風雲變幻，科技已經在當時變成第一生產力了，但是在中國的社會底層，在遙遠的陝北高原，卻仍然有靠天吃飯，相信有神明，將自己的希望寄託於上天的想法。這也預示著一場徹底革命即將到來，同時暗示了這場巨大革命的必要性。這兩次比較明顯的對決揭露了當時中國社會的特點與現狀，也深刻顯示了影片具有的寫實性。電影是一種敘事藝術在此種對決中也得到很好彰顯，其敘事意義也是引起人們深刻反思的。

另外，影片通過敘述一些矛盾來更好揭示主題。在這個遙遠的陝北黃土高原，有許許多多的矛盾。首先就是影片中多次出現的黃河，翠翠一家以及整個陝北高原的人都和黃河有著不可分割的關係，人、牲畜、黃土地都要仰仗黃河水生存，可以說是黃河水養育了黃河邊的人，但是最後翠巧乘著小舟去找顧青時卻是淹沒在黃河水中的，“成也黃河，敗也黃河”??其次，可以在那一片黃土上艱難生存下來的人可以說是超乎尋常的勇敢堅毅的，可是仍然是這一群勇敢的人，他們最終還是抵不過大自然的考驗，仍然是需要通過六月祈雨來渴望得到上蒼的憐憫，達到自己的目的。這本身就是一種諷刺。是否又象徵著民族的劣根性以及農民的命運的艱難曲折？通過這一系列的講述，既凸顯出這許多的矛盾，更好的揭示了對民族和人民命運的思考，反應創作者對在當時特定時代的國家和人民的關懷。

整個影片中，新的思潮產生的反響也是顯而易見的。這種反響很好的體現在翠巧和憨憨身上。翠巧是一個勇敢的同封建思想習俗鬥爭的姑娘，在剛聽到延安的姑娘可以自己追求婚姻幸福時，她就透露出極大的興趣，後來漸漸的她跟著學共產黨的歌，也想成為“公家人”，甚至不惜在結婚當天勇敢逃婚，獨自去追尋顧青，希望成為一個新時代的女性。而憨憨呢，他從最開始的排斥顧青，膽怯，不開口說話，不願意敞開心扉，到後來逐漸接受顧青這個大哥哥，並也開口大膽唱共產黨的歌??他們兩人都在不同程度上受到新的思想的影響，這說明農民也是有覺悟的，說明實踐的可實施性。這種反響透漏出莫大的積極意義，是對追求進步的莫大鼓舞。影片敘述的是抗日戰爭時期，這時共產黨尚未奪取革命的勝利，影片反映的是當時共產黨對“星星之火可以燎原”的信心，以及中國共產黨在艱苦的時代對解放民眾的拼搏和努力。對今日也是有很大的啟發和振奮意義的。

但是，產生了反響並不意味著鬥爭是件簡單的事情，相反，這種鬥爭充滿了艱鉅性，我們也可以從影片中找到相關提示。首先，翠巧是一個用於接受新思想的人，這是一種很大的勝利，可是翠巧最終卻被黃河淹沒；而憨憨是一個初具啟蒙意識的人，這種意識只是些微萌芽，遠不能和他頭腦中的舊思想抵抗，影片最終，憨憨看到了顧青，奮力向顧青跑來，但是這種方向是與所有那些鄉親相反的，憨憨拼盡全力，卻仍然湮沒於人群。這兩個人，最終都沒有達到自己想去的地方，很深刻揭示了革命的艱鉅性。帶來這種艱鉅的，有整個“吃人”的社會，還有這個社會的瘋狂、腐朽的人。畢竟，以翠巧爹為代表的人是整個村子的人，是大部分人，要他們這些人的改變還是很緩慢艱難的。然而，就是這種暗示鬥爭艱鉅性的方法卻沒有讓人產生對追求進

步的氣餒。我們不要忘了，影片記錄的是過去，而影片是在取得勝利後的新時代製作播放的。這種敘事方式，在記錄鬥爭艱鉅性的同時，變相凸顯了革命的偉大，謳歌了共產黨的努力與奮鬥，讚美了共產黨帶來的希望與勝利。這種手法近似文章寫作時的“春秋筆法”，比正面言志要深刻成功的多。

從影片的藝術手法來看，影片在音樂、畫面、色彩等方面也是十分優秀的。先說整個影片的音樂，《黃土地》基本上是由陝北民歌貫穿著的，其中的主題曲也帶著濃濃的陝北意味兒。這種由陝北人民在勞動中創作並傳唱的歌曲與其他歌曲不同，它產生於黃土文化氛圍之中，似乎不受歌詞和限制，具有很大的一種隨意性。這部影片展現給了中國人乃至世界人一種中華民族的傳統文化，在傳播中國傳統民間文化這個方面具有很大的積極意義。再說畫面和色彩，整個電影的畫面不能說是輕鬆活潑的，可以說是有一點沉重的，大片大片的黃土的，奔騰喧囂的滾滾黃沙，都有一種歷史的凝重感，給整個故事奠定背景基礎。色彩方面，電影以一種有一點夕陽紅和接近日暮黑的色彩為主，裡面的人物也多著黑灰色的服裝，當然，穿著亮麗的紅色的翠巧自然是一個特別的存在，她就像是“黑雲壓城”下的一抹絢麗的希望。電影是一門綜合藝術，陳凱歌用一種非常獨特卻又合適的藝術手法，將其“藝術特性全面綜合。敘事性和表意性、逼真性和假定性、造型性和節奏型、運動性和靜止性、寫實性和抒情性等藝術性質顯而易見地在電影文字中得到具體、全面的化合。①”《黃土地》理所當然是一部成功的作品。

值得借鑑的是，整部影片的畫面與拍攝背景是十分真實而獨特的。這部影片的畫面很有很多是大片大片的大地，這種與天空比例十分不協調的質感，給陳凱歌影片的成功添上濃墨重彩的一筆。這是一種前所未有的拍攝方式，陳凱歌用這種自成一家卻又十分契合所要表達情感的方式，使影片獲得莫大的成功。影片在1985年獲第五屆中國電影金雞獎最佳攝影獎，同年獲第七屆法國南特三大洲電影節攝影獎，這都是觀眾對其成功的認可。再說拍攝背景，陳凱歌以真實的陝北黃土高原，真實的陝北農民，真實的陝北習俗來講述了這個故事，影片除了情節加工意外，其它基本保持它的純天然性。

最後，回到整部影片的主題來說，就像是我的標題所提到的一樣，這時一場掙脫藩籬的抗爭，是一場“無聲”的硝煙。“掙脫藩籬”指的是翠巧的努力，翠巧的勇敢是十分值得欽佩的，這是一種偉大的掙扎，翠巧代表著千千萬萬為革命、為迎接新世界到來而努力的人。之所以說無聲，原因有三。第一是因為這場新舊思想的較量沒有打仗與流血，是無聲的。第二則是許多人尚未意識到有這麼一場戰爭，尚未從中獲得真正的改變，新的思想並未給使他們覺悟，這是無聲無息的，也間接說明革命的困難。第三，翠巧的死所產生的一種沉寂感是無聲的，也許這是暴風雨前的寧靜，一場革命的硝煙正在接近??

陳凱歌這部電影，對許多矯揉造作的、虛假構造的影片來說又是一大借鑑與反思，當今的導演也許會禁不住自省一下。影片所表達的令人振奮的主題告誡現在許多導演應該保持導演所應有的良心，多拍一些令人振奮的的影視作品，而不是庸俗的“藝術品”。陳凱歌拍攝採用真人真物真地方的拍攝方式肯定會有很多困難，但這並沒有讓他對這部影片有一絲的鬆懈，他對這部影片的嚴格把關也告訴我們“態度決定一切”。現今的許多導演，也應該好好反省一下了，也應該保有一個導演在影視界的良心。現階段中國從事電影工作的人，應該多從獲得成功的好的電影製作人的身上學習借鑑，是電影真正的成為一門藝術。

黃土地觀後感篇三：影評分析《黃土地》——鏡頭語言

一土，一水，一片天

----評《黃土地》的鏡頭語言

頭頂一片天，腳踩一方地，雄偉的黃河之水孕育了無數中華兒女的英魂。在這片沉默著的黃土地上，中國共產黨在此誕生，在此成長，帶領著人們走向著光明的未來，引領著時代的潮流。導演黃建新聯合張藝謀讓這片富於變化的土地以最熱烈的方式展現出來，定格一幅幅動人心絃的畫面。其中光的運用，色彩的搭配以及鏡頭語言的使用更是讓影片增加了不少亮點。

光的運用是影片最獨具特色之處。影片中的光以溫暖沉穩的土黃色為主基調，既有一定的統一性也傳遞著無數的感情元素。傳統的黃，一般代表著金錢，權利，富貴，大氣等等寓意，而《黃土地》當中的黃，代表著黃土地和黃土地上養育著的人們，而這種土黃色，不僅給人深沉寬容的厚重感，也隱藏著讓人沉重壓抑的窒息感。去過黃土高原的人或許都知道當太陽光照在黃土地上時，鏡頭中所顯現的光是一種類似於美國西部片的淺黃色，而在鏡頭中這種光往往給人以煩躁而且粗獷的感覺，但是陝北的黃土地上養育了我們中華民族數千年的歷史，更是黨的搖籃，它既是貧瘠的，也透著如母親般溫暖，給人以力量和希望。張藝謀更是抓住了這一點，將《黃土地》中的光線拍出了一種溫暖沉重感，即使是影片剛開始時顧青剛到窯洞的那場戲，也給人一種暖色光，而不是冷光，因為這些人物之間的關係並不存在冷漠的一面，只是暫時不熟悉而已。在《黃土地》中使用高反差照明的低調光將窯洞內顯得暗而深，如同封建思想一般壓抑，而且在布光上也多采用了非標準不光技巧，把窯洞內的陰暗與窯洞外的強光形成對比，翠巧坐在門前做鞋子等顧青回來時的畫面就用了剪影布光。

色彩是影視畫面的重要組成部分，色彩的運用更加使影片的情感表達出來。《黃土地》中除了以土黃色暖光之外，也著重運用了白，黑，紅這三種色彩。黑色，既是陝北的農民的服飾，也是陝北農民的性子。陝北的老漢正如這黑色的棉襖一樣穩重，不愛說話，不愛動，像一個樹墩似的坐在炕上，默默地抽菸，喝水，不講說話也不吭聲。同時黑色也表現著痛苦恐懼與絕望，黑暗的窯洞內父親高大的黑色身影，將翠巧那嬌小的身體壓抑在身下，這是一種無助，更是一種翻不了身的絕望。白色，既是天空中那充滿著無限希望的光明，也是陝北人民純潔的心靈，白色的羊肚毛巾，正如純潔的心靈一樣無法用語言來形容。是憨憨陪著顧青放羊時那純潔清脆的笑聲，是翠巧送別顧青時那最後一首嘹亮的歌聲。紅色，即表現著封閉落後買賣性質婚姻的悲劇色彩，也是新一代青年蓬勃的朝氣和探索自我拯救道路的決心，在《黃土地》中紅色反覆出現：紅轎簾，紅蓋頭，紅門簾，迎親婆娘的紅繡鞋，百褶紅裙，馬頭上的紅花，嗩吶上的紅綢等等。這裡給觀眾的婚禮場面的熱鬧。但是當看到翠巧看紅門簾和窮漢唱小曲時的神情，不覺能感受到這紅色的喜悅中夾雜著一絲絲說不出的辛酸和惆悵，這裡的紅色既是一種熱烈，更是一種痛苦。

大多數的電影都應該是表現運動的，但是《黃土地》中的鏡頭主要是以靜為主，這是對於傳統的打破。也是一種大膽的創新。黃建新在《黃土地》中的靜似乎也恰如其分的表現出了陝北黃土地的韻味和風貌，將那歷史的時代感表現的淋漓盡致。鏡頭的不動是對那個時代環境氛圍最真實，最有利的表現。而且攝像機不動也表現了陝北的實際風土地貌。陝北的黃土高原是一望無際的平坦土地，像一塊巨大的土，穩穩的坐落在此。鏡頭一直未動，這是一種解釋一種土地的深厚博大以及土地和人的關係，顧青遠遠的走來，又漸漸地隱入土地當中，這是人與土地一種血肉相連的關係，人被這塊土地孕育出來，又投入它的懷抱中去。這不動的鏡頭正如陝北人的生活一樣，日復一日緩慢而又平穩。中華民族就這樣走過了漫長的路。當然影片中靜中有動。在《黃土地》中求雨和打腰鼓的場面運動幅度很大，這既是一種靈魂

與感官的衝擊，也是對於黃土地上人們那爆發的力量，就像這鼓聲一樣，一旦掌握自己的命運，就會迸發出移山填海的力量。

天之廣闊，地之沉厚，黃河之水一瀉千里，這是民族的自強不息，也是人生命運的強悍和脆弱。導演黃建新和攝影張藝謀僅僅用了土地，人，黃河，窯洞，天空就將黃土高原上那無盡的力量和無限的深沉表現了出來，傳達到全世界。不僅是對黃土高原的讚美，對黃河的讚美，其中更強的表達了對中國共產黨的偉大讚歌。