《茶館》的讀後感範文（精選6篇）

《茶館》的讀後感範文（精選6篇）

讀完一本經典名著後，相信大家都積累了屬於自己的讀書感悟，需要回過頭來寫一寫讀後感了。想必許多人都在為如何寫好讀後感而煩惱吧，下面是小編收集整理的《茶館》的讀後感範文（精選6篇），歡迎大家分享。

在暑假中，我找出了爸爸珍藏的書《茶館》。

《茶館》是老舍的著作，裡面寫了一個掌櫃和他的茶館的故事。

從前，有一個叫王利發的人，正因喪失了父親，因此他二十歲就當上了裕泰茶館的掌櫃。在這個茶館，你沒事有事都能待很久。

但是，好景不長，大清的警察宋恩子吳祥子天天來搗亂，攪得生意一塌糊塗。好不容易等到了民國，宋恩子吳祥子的兒子居然也當上了警察……

裕泰茶館一天不如一天，杯具就天天發生：先是妻子被車撞了沒人管，又是傷兵天天來攪生意，最後竟然讓劉麻子給要走了。

最後的一天晚上，老掌櫃叫來了朋友秦二爺、常四爺一齊說起了自己的遭遇，朋友走後，老掌櫃將常四爺揀來的紙錢點燃了。一會兒，就火光沖天，老掌櫃依然坐在哪兒，他想起了年輕的時候……

《茶館》這部小說看後總是叫人悲憤不已。為什麼能夠讓小唐鐵嘴兒、小劉麻子、小宋恩子、小吳祥子這樣的傢伙過得有滋有味，天天不愁吃不愁穿。而就不許像王掌櫃、常四爺、秦二爺、鬆二爺這樣的大好人過上好日子?這種世道也太不公平了，但那時的人們又能說什麼呢?

茶館，大家嘮家常、談天說地的地方。能想到它竟能折射出一大社會問題！除非有一位具有獨特視角的大師使它“活”起來，否則茶館平庸無奇，永遠不會有更深的意義。而那個人便是老舍――一位語言大師，他用其獨特的視角和手法使整部劇本的語言綻放出生命的炫彩。最使我感到震撼的是：

劇本的結尾三個老人在舞臺上“撒紙錢”“祭奠自己”，走投無路的王利發懸樑自盡，這是一個很有象徵意味的結局，既是對舊時代的控訴，也是對之唱了一曲“葬歌”，瀰漫著一種陰冷悽慘的氛圍。

看出當時三個舊時代共同表現出的：政局混亂、是非不分、惡人得勢、民不聊生的特點。

最使我受益的作品的語言。

一個大茶館就是一個小社會。從社會上層到社會底層，形形色色的人物都在茶館登臺亮相，構成了一個展覽式的“浮世繪”。他避開對重大歷史事件的直接描繪，而是描述這些歷史事件在民間的反響，將之化入日常生活之中。

老舍對北平口語與舊北平人物心理的熟稔，使得他能三言兩語就勾勒出一幅生動的人物肖像，製造出內在的衝突。

《茶館》中的情景必然是以當時社會的背景，而當時社會決定了〈茶館〉中突出的社會矛盾是社會的主要矛盾，這種社會面臨的必然是革命。而我們現在所面臨的社會矛盾是在中國強大的國力、穩定發展的新社會中出現，必然是次要矛盾，是可以解決的。所以中國的發展成就告訴我們對未來應充滿信心！

這部劇運用對京城中裕泰大茶館裡人們的談話，體現了國家的興盛衰敗。從戊戌變法的失敗到解放戰爭的前夕，時代的變遷讓茶館裡發生的一件件小事變成了一部歷史劇，而這部歷史劇的主角當然就是茶館掌櫃王利發了。

王利發是個精明而正直的人，年僅二十歲就出來替早逝的父親打理生意，他生在一個混亂的、戰火連綿的年代，最後正因不能忍受自己經營了幾十年的茶館被人強行霸佔而上吊自殺。是啊，用戲中的話說，那是一個人們“一堆一堆給洋人送鈔票”的日子，不少的人都當起了漢奸，個性是戲中的兩代小人——劉麻子和小劉麻子。

先說劉麻子吧，他見利忘義，幹著給人說媒拉線這種不正當的生意，不論雙方願意與否，只要有錢賺他就幹，有時甚至還賣人兒女。在第一幕中，他竟然把一位生活貧苦的農民——康六的女兒康順子以十兩銀子的價錢賣給了給了一個太監。

而劉麻子的兒子小劉麻子呢?他非但沒有“改邪歸正”，反而還“發揚光大”，要創辦一個專給美國人帶給女招待的“花花聯合公司”，甚至想方設法霸佔了王掌櫃的裕泰茶館，把它改成了一個“取得超多情報，捉拿共產黨”的地方。

現如今，像這樣見利忘義的人還在少數嗎?有些奸商，為了謀求暴利，用偷工減料製成的東西來矇騙消費者，甚至不惜搭上消費者的性命!

但是此刻，隨著人們的意識不斷增強，明白那些為祖國作貢獻的好心人越來越多，這是讓人們欣慰的一點。不管怎樣，《茶館》這篇局本讓我受益匪淺，讓我從中讀出了一位語言大師的愛國愛民，善解人意。

幾乎所有人都說《茶館》是一位成熟的劇作家的成功之作。

《茶館》的故事全部發生在一個茶館裡。由一個茶館，將半個世紀的時間跨越，許多人物都被高度濃縮在茶館之中，分別展示了清末、民初在大陸結束前這三個年代的舊中國生活。

曹禺先生曾說，《茶館》是“中國戲劇史上空前的範例”。因這劇本構思縱橫開闊，既是大氣魄大手筆，又有細部的白描，是老舍先生的獨創。《茶館》這三幕共佔了五十年的時間，這五十年中出了多少多少大變動，可是劇中只通過一個茶館的小人物來反映，並沒有正面敘述那些大事。這就是說，用這些小人物怎麼活著和怎麼死的，來說明那些年代的啼笑皆非的形形色色。

《茶館》的成功在於語言的成功和他戲劇結構的`巧妙，嚴密。語言：話劇全憑臺詞塑造人物，臺詞到為了，人物就活了；人物活了，全劇也就成功了。被譽為“語言大師”的老舍的的確確將語言功力發揮到及至。《茶館》中每個人物的臺詞都設計的非常生動傳神、賦予個性，同時有簡潔凝練，意味深長。戲劇結構：全劇人物多，時間跨越大，沒有中心故事，老舍採用了四種手法結構該劇：

1、是主要人物，從壯到老，貫穿全劇，這樣主要人物有了連貫與交代，故事雖鬆散卻不至於說來說去，離題太遠，不知所云；

2、是次要人物父子相承；

3、是每個人物都扮演他們自己的故事，同時又與各自所處時代密切關聯；

4、是無關緊要的人物一律招之即來，揮之即去，絕無贅筆。

從考察老舍個體生命的歷史的角度看，《茶館》是一個生活閱歷與個體經驗豐富的作家在新的歷史情景中回望過去。半個多世紀的舊中國而寫下的一部沉思之作，他沉澱著歷史的教訓，揭示了歷史前行的趨勢。

《茶館》用的是一種典型的人像展覽式的戲劇結構。他揭示了社會一角，展覽了許多形形色色的人物的性格生活。《茶館》從題材到文化內涵又回到了老舍所輕車熟路的老北京故事，是一部有往昔歲月和市井生活畫面組合起來的社會風情大戲，這是老舍先生最擅長的。

話劇《茶館》具有強烈的社會批判精神。我國著名劇作家曹禺先生的《雷雨》就是一個典型的遵守“三一律的作品，而老舍先生的《茶館》卻打破了這規範。但這兩個劇作同樣取得了成功。有人評論說《茶館》是一曲舊時代的葬歌，也是一曲輓歌，不過現在我還不知其緣，待我細讀。

茶館是愛茶者的樂園，也是人們休息、消遣和交際的場所。但是在老舍先生的筆下，《茶館》變成了話劇史上的經典。

《茶館》的故事全部發生在一個茶館裡。故事講述了茶館老闆王利發一心想讓父親的茶館興旺起來，為此他八方應酬，然而嚴酷的現實卻使他每每被嘲弄。最終被冷酷無情的社會吞沒。經常出入茶館的民族資本家秦仲義從雄心勃勃搞實業救國到破產；豪爽的八旗子弟常四爺在清朝滅亡以後走上了自食其力的道路。故事還揭示了劉麻子等一些小人物的生存狀態。

王利發是茶館的掌櫃，他心地不壞，對世間的苦難早已熟視無睹。他是個本分買賣人，希望社會安定，自個兒的生意也順心點兒，可社會總跟他擰著勁兒來，他不敢跟社會較勁，只能俯首當“順民”。但是，社會的魔掌越來越緊地卡住了他的脖子，最後無奈身亡。他的形象很有代表性，不坑人、不害人、逆來順受、沒有過高的要求，是當時小市民最普遍的心態，也表現出底層人民的憤怒。

秦仲義是個民族資本家。他憑著一顆報國之心，變賣祖業建立工廠，想實業救國。他耗盡40年的心血辦起不小的企業，覺得這樣就足可以“富國裕民”。他錯了，抗戰剛結束，他的產業就被沒收了。秦二爺痛心疾首，怨氣沖天，半封建半殖民地的制度，帝國主義、封建寡頭和官僚買辦共同控制的國家經濟形勢，沒讓想實業救國的秦二爺實現願望。這又一次批判了黑暗的統治者。還有許許多多的人物，鬆二爺、常四爺、二德子、劉麻子……他們代表不同的人物，但他們都反映了人民的苦難、憤怒、鬥爭……

老舍的《茶館》讓我看到了一段屈辱鬥爭的歷史。銘記住這段歷史，記住《茶館》，讓屈辱的歷史不再重演。

茶館是老北京隨處可見，在那裡彼此嘮嘮家常，談天說地，再普通不過的一個地方了。但誰能想到就是茶館竟能折射一個大的社會問題。老舍讓一個平庸無奇的地方有了更深的意義。

老舍的寫作手法與寫作角度都是對一無二的。我認為《茶館》雖一共只有三幕，但令人難忘，一幕一段，小而精，幹練、簡潔。劇情從清末一直到民國初年，再到國民黨政權覆滅前期。在《茶館》中我們所能感到的不僅僅是時代的變遷，更是一種歷史的變遷。《茶館》中巧妙地表現出了年代變遷與人物的突出性格。儘管書中的“茶館人”呆，三教九流不少，但正是這些小人物在文章中起到核心作用。《茶館》中那些小人物如：茶館老闆王利發，心不壞但膽小的鬆二爺，愛國情懷高的常四爺。在茶館中沒有幾個人是掏心掏肺的人，聽聽!說得不是客套話，便是奉承話，我不懂，不懂老舍為何塑造這些人物，但不能不說從那些小人物的那些有“人情味”有“良心”的話中能讓人感到世態炎涼呀!

在這本劇中“子承父業”，這是一句頗有諷刺意味的安排。劇中一幕幕向前走，那人們的裝束也前衛起來了。西裝革履，看那些黃面板黑眼睛的“西裝同胞”們更讓我看到中國的境況不容樂觀。

從老舍那略帶諷刺意味的話語中讓人們瞭解到他的真情實感。讀了《茶館》這個劇本便了解了老舍處於那個年代的真實感覺，總體而論，《茶館》無論從場景佈置，人物性格塑造，語言的精煉程度，都可稱之為一部不可不讀的作品。《茶館》可以作為現在許多劇本的榜樣，老舍可以成為現在劇作家的楷模。